Paradoxal
Thriller scientifique
Peut-on vraiment différencier le rêve de la réalité ?
Une jeune journaliste souffrant d'insomnie intègre un programme médical de recherche à destination des rêveurs lucides. L’expérience dérape.
Après 2 Sœurs, Marien Tillet explore la zone fragile entre fiction et réalité dans ce thriller qui entaille les certitudes du spectateur pour mieux propager le doute. Clés scientifiques, dédale hallucinatoire, visions d'un pensionnat irlandais... Sur scène, les réalités se télescopent au milieu d'un étrange ballet de bouteilles qui ne pose qu'une question :
que peut-on faire contre son propre inconscient ?
"Passionnant. Surprenant. Virtuose. Un théâtre qu'on n'a pas l'habitude de voir.” FRANCE CULTURE - La Dispute
Distribution
Texte, mise en scène & jeu Marien Tillet
Scénographie et lumières Samuel Poncet
Dispositif sonore Alban Guillemot
Régie son Simon Denis
Dans la presse
"Passionnant. Surprenant. Virtuose. Un théâtre qu'on n'a pas l'habitude de voir.” FRANCE CULTURE - La Dispute
"Inventivité remarquable du scénario qui nous tient en haleine du début à la fin” LE MONDE
“Une économie de moyens qui impressionne, un dispositif sonore qui vaut tous les décors du mondeé" LE FIGARO
"Cette pièce est contagieusement hallucinante, un régal !” RUE DU THÉÂTRE
"Passionnant à tous les niveaux. Marien Tillet nous entraîne dans les méandres de la psychée humaine" THÉÂTRES.COM
"Le public finit, sans s’en rendre compte, parfaitement désorienté.” I/O GAZETTE
"La frontière entre rêve et réalité se cabre, se tord et finalement se dérobe.” PLUS DE OFF
"Si Stephen King et Shyamalan avait un fils, ce serait Marien Tillet” JE N'AI QU'UNE VIE
"Marien Tillet nous mène avec maestria dans ce labyrinthe des songes” SYMANEWS
"Absolument fascinant. Une expérience unique." FRANCE BLEU PARIS
"Un vrai coup de cœur !” LA PROVENCE
“Une expérience théâtrale vertigineuse" L'INFO TOUT COURT
“Avec une aisance déconcertante, le conteur s’immisce dans notre rêverie” AVIGNONFESTI.TV
"Superbement mis en scène et interprété” ARTS-CHIPELS
"Marien Tillet, avec brio et sagacité, dispense une étrange cérémonie” FROGGY'S DELIGHT
Production
Production Le Cri de l'Armoire
Coproductions La Maison du Conte et le Théâtre A. Malraux de Chevilly-Larue, le Théâtre du Cormier de Cormeilles-en-Parisis, l’Espace Sarah Bernhardt de Goussainville, le Service Culturel de Gonesse
Soutiens L’Amin Thêâtre - Le TAG, L'Espace Germinal de Fosses, le service culturel de Villiers-le-Bel, le Théâtre Le Hublot de Colombes, le Festival Rumeurs Urbaines
Aide Conseil départemental du Val de Marne, Conseil départemental du Val d'Oise, Drac île de France
Relâches vendredis 11 et 18
salle 1
Durée • 1h20
À partir de 13 ans
Tarif plein 23 €
Tarif réduit 16 €
Tarif - 15 ans 11 €
Distribution
Texte, mise en scène & jeu Marien Tillet
Scénographie et lumières Samuel Poncet
Dispositif sonore Alban Guillemot
Régie son Simon Denis
Dans la presse
"Passionnant. Surprenant. Virtuose. Un théâtre qu'on n'a pas l'habitude de voir.” FRANCE CULTURE - La Dispute
"Inventivité remarquable du scénario qui nous tient en haleine du début à la fin” LE MONDE
“Une économie de moyens qui impressionne, un dispositif sonore qui vaut tous les décors du mondeé" LE FIGARO
"Cette pièce est contagieusement hallucinante, un régal !” RUE DU THÉÂTRE
"Passionnant à tous les niveaux. Marien Tillet nous entraîne dans les méandres de la psychée humaine" THÉÂTRES.COM
"Le public finit, sans s’en rendre compte, parfaitement désorienté.” I/O GAZETTE
"La frontière entre rêve et réalité se cabre, se tord et finalement se dérobe.” PLUS DE OFF
"Si Stephen King et Shyamalan avait un fils, ce serait Marien Tillet” JE N'AI QU'UNE VIE
"Marien Tillet nous mène avec maestria dans ce labyrinthe des songes” SYMANEWS
"Absolument fascinant. Une expérience unique." FRANCE BLEU PARIS
"Un vrai coup de cœur !” LA PROVENCE
“Une expérience théâtrale vertigineuse" L'INFO TOUT COURT
“Avec une aisance déconcertante, le conteur s’immisce dans notre rêverie” AVIGNONFESTI.TV
"Superbement mis en scène et interprété” ARTS-CHIPELS
"Marien Tillet, avec brio et sagacité, dispense une étrange cérémonie” FROGGY'S DELIGHT
Production
Production Le Cri de l'Armoire
Coproductions La Maison du Conte et le Théâtre A. Malraux de Chevilly-Larue, le Théâtre du Cormier de Cormeilles-en-Parisis, l’Espace Sarah Bernhardt de Goussainville, le Service Culturel de Gonesse
Soutiens L’Amin Thêâtre - Le TAG, L'Espace Germinal de Fosses, le service culturel de Villiers-le-Bel, le Théâtre Le Hublot de Colombes, le Festival Rumeurs Urbaines
Aide Conseil départemental du Val de Marne, Conseil départemental du Val d'Oise, Drac île de France
Biographie de Marien Tillet
Auteur, metteur en scène et interprète de ses pièces, Marien Tillet développe depuis plus de 20 ans une esthétique du récit de fiction. Il fait advenir sur scène un cinéma dont les plans, les mouvements de caméra et le montage sont pris en charge par l'imaginaire du spectateur.
Ces mises en scène révèlent un théâtre épuré dont les espaces vides et la musique/sound design définissent les contours. Il invente avec les ingénieurs-son avec lesquels il travaille, des dispositifs sonores originaux qui reposent sur une exploitation du son vivant, originaire du plateau : Il considère le début de la représentation comme le temps zéro du théâtre : tout ce qui va advenir, va naître au plateau.
Travaillant sur les relations d’emprise, il créé 2 Sœurs, Le Dernier Ogre, Une Vampire au soleil, Qu'est-ce qu'elle a vu la première femme de Barbe Bleue ?, Paradoxal, autant de fictions qui observent la naissance de la violence dans les rapport humains.
Participant en 2003 au premier Labo de La Maison du Conte de Chevilly-Larue, il en est co-directeur pédagogique depuis 2019. Il accompagne à la dramaturgie et à la mise en scène de nombreux artistes : Cerebro, Géométries Variables (Matthieu Villatelle), Lichen (Amélie Armao), Une nuit à travers la neige (Ariane Pawin) , De la mort qui tue (Adèle Zouane), Le Conteur Cathodique (Benoit Lagane), etc.
Compagnie Le Cri de l’Armoire
Créée en 2012 par Marien Tillet, La Cie Le Cri de l’Armoire s’interroge sur notre façon de nous représenter le monde. Par ses récits écrits pour le théâtre, Le Cri de l’Armoire met en exergue des réalités différentes, des perceptions singulières via les cheminements de personnages frappés par des destinées étranges. Les spectacles de la compagnie naissent toujours sur le plateau de théâtre qui est la base d’une écriture du corps, de l’espace et du son : une écriture organique.
Depuis sa création, la compagnie tente de détourner le cours de la pensée des gens (étymologie de « divertir ») pour déplacer le regard, pour voir autrement.
La compagnie Le Cri de l'Armoire est conventionnée par la DRAC Île de France et par le Conseil Général du Val de Marne.